Wien, 15. Februar 2022 Am Donnerstag, den 03. März 2022 findet um 19 Uhr im DISTRICT4art am Wiedner Gürtel 12 im vierten Wiener Gemeindebezirk die Eröffnung von Billi Thanners Einzelpräsentation Mein Raum statt. In ihren aktuellen Arbeiten, die alle eigens für diese Ausstellung konzipiert wurden und mit der Performance Tischprotokolle fragt sie nach den Bedingungen, der Funktion und Bedeutung von „Freiraum“ für die Einzelne und den Einzelnen in unserem gesellschaftlichen Gefüge.

Dabei geht es der Künstlerin und Performerin nicht um den „Freiheitsbegriff“ als solches, als vielmehr um die Parameter, die „Freiraum“ erst möglich machen bzw. welche Potentiale sich für das Individuum und das Kollektiv daraus ergeben: Selbständigkeit, Unabhängigkeit, Souveränität, Kreativität, Eigenständigkeit, Selbstbestimmung, Originalität, Sicherheit, Mündigkeit, Risikobereitschaft, Distanz, Toleranz.

MEIN RAUM„Mit der Ausstellung Mein Raum konstatiere ich, dass ‚Muse‘ sich nur dann frei bewegt, wenn ‚sie‘ den Mut aufbringt, Barrieren niederzureißen.“ Billi Thanner

Die aktuellen Arbeiten von Billi Thanner kreisen um die Erfahrung, das Bedürfnis und die Notwendigkeit von persönlichem Freiraum. Dabei nähert sich Billi Thanner dem Thema auf verschiedenen Ebenen an.

Mit der Neonlichtinstallation Räume berühren (2022), taucht Billi Thanner den Galerieraum der DISTRICT4Art in blaue Farbe und zieht so die Besucher*innen beim Betreten der Galerie förmlich in den Raum. Das Licht umhüllt sie und lässt sie teilhaben an dieser einnehmenden Wirkung.

Mein Raum (2022) lautet auch der Titel des Sitzobjekts, das Billi Thanner für diese Einzelpräsentation konzipiert hat. Es handelt sich dabei um einen Fauteuil aus den 1960er Jahren, den die Künstlerin mit einem Kleiderstoff von Louis Vuitton neu beziehen hat lassen. Hier kommt Billi Thanners starke Affinität zur Mode zum Tragen. Nie aber wird dabei Dekor zum Selbstzweck, im Gegenteil: indem Billi Thanner den Sitzsessel mit einem Kleiderstoff eines Modelabel „ummantelt“ und die Besucher*innen einlädt, sich in das Sitzobjekt hinzusetzen, im wahrsten Sinn des Wortes „es sich anzuziehen“ und darin einzuwickeln, vergegenwärtigt die Künstlerin mit dem „Akt der Inbesitznahme“ durch das Publikum ihren persönlichen Raum. Gleichzeitig visualisiert Billi Thanner mit ihrer aktuellen Arbeit das reziproke Verhältnis von „mein Raum“ und „dein Raum“ und verweist auf die wechselseitige Wirkung und fließenden Übergänge von Faszination, Reiz, Attraktivität und Verführung sowie den Stellenwert von Privat- und Intimsphäre.

So maybe the important part of waiting is imagining the possibilities that are present when the waiting is over

Zu sehen sind auch zwei Textilbilder mit den Titeln courage is the best muse of art (2022) und art is porn with colors (2022). Hier greift Billi Thanner auf ihr vertraute und immer wieder gern verwendete Materialen zurück und kombiniert diese mit Texten – Gedanken, Überlegungen und Feststellungen zum künstlerischen Akt und zur Kunst als Freiraum. Illustriert werden die Botschaften durch die Darstellung von halbnackten Frauenkörpern, die als Subtext auf die Anfälligkeit, Zerbrechlichkeit, Empfindlichkeit, Verletzlichkeit und Fragilität von Freiraum verweisen.

TISCHPROTOKOLLE„Dort, wo die Arbeit der Kunst darin besteht, sich von Dekor zu unterscheiden, weil es eine ‚Message‘ gibt, schlägt Billi Thanner ihre Zelte auf und wird zum ‚Happening‘ und darüber hinaus zur ‚Sozialen Skulptur‘, wenn das Gebotene die Hirnzellen zur Aktivität anzuregen vermag, um es – sinngemäß – mit Kant zu sagen: Billi Thanner fragt stets nach der Bedingung zur Möglichkeit von Erfahrung. Sie legt ihre Künstlerschaft als Gesamtkunstwerk an, denn der Raum, den ihr künstlerisches Selbstverständnis umarmt, expandiert längst über den Bilderrahmen, Atelierfenster, Landesgrenzen und Diesseitsbegriffe hinaus: Gelebte Freiheit, die uns alle inspirieren vermag!“ Anton Herzl, Künstler, Dichter, Musiker.

Nach u.a. 33 Tugenden (2021), Art Obsession (2021), ASozialeEhe (2021) ist Tischprotokolle (2022) eine weitere Performance in der Billi Thanner gemeinsam mit Künstlerkolleg*innen, Freund*innen und dem Publikum begleitend zur Ausstellung Mein Raum die Grenzen von persönlichen und kollektiven Haltungen und Einstellungen verhandelt.

In Szene gesetzt, plakativ, laut, schrill, still, stumm, ernsthaft, heiter, übertreibend und zurückhaltend zugleich und immer auch mit einem Moment der Überraschung, die das Publikum und die Protagon*innen selbst ins Staunen versetzt und die performativen Parameter neu gewichtet und anordnet.

Die Interaktion mit dem Gegenüber auf Augenhöhe spielt eine wesentliche Rolle. Die Talente der Protagonist*innen – Gerhard Fresacher, Künstler und Rebecca Rapp, Sängerin sowie der Schauspieler, Flo Egger, Christoph Griesser, Patrik Huber und Tibor Taylor – fließen gleichwertig ein und vernetzen sich mit dem künstlerischen Thema und Billi Thanners ästhetischer Position. Geplantes und Spontanes – auch beim Publikum – bedingen einander und werden in Tischprotokolle zum Thema selbst: Freiraum ist gleich Spielraum.

„etiketten bedrohen unsere freiheit. ist das so daß wir die flugbahn des steines den wir in die zukunft werfen vom luftwiderstand der etikette bedroht sehen weil die reinheit der physik unserer psyche den freien willen ungestört beobachten will. die versprechung ihn auch zu nützen oder mit ihm zu schaffen was einzeln sein kann und so dem tod die stirn bietet – die versprechung ist so schön daß wir das ideal der freiheit als grabstein auf dem grab derselben errichtet sehn und zufrieden dem nomaden in uns die hand reichend eine wolke vor das fenster malen. diese wolke sollt ihr sehen. tischprotokoll oder etiketten im nebel.“ Gerhard Fresacher, Künstler

Die von den Protagonist*innen ausgesprochenen Gedanken sind Teil der Einzelpräsentation Mein Raum und können für alle, die nicht an der Performance teilgenommen haben, beim Besuch der Ausstellung – protokolliert auf einer Wand – nachgelesen werden.

BILLI THANNERBilli Thanner hat sich in den künstlerischen Arbeiten der Schönheit verschrieben. Seit den frühen 1990er Jahren ist sie als bildende Künstlerin tätig. Ihr Werk umfasst eine Bandbreite von Genres wie Malerei, Skulptur, plastische Intervention, Rauminstallation, Aktion, und Performance und widmet sich dem Verhältnis Mensch, Natur, Kunst und Gesellschaft. Für ihre Aktionen und Performances, die interdisziplinär konzipiert sind, lädt die Künstlerin regelmäßig Kulturschaffende und Kreative wie u.a. Julius Deutschbauer, Gerhard Fresacher oder Peter Lohmeyer aus verschiedenen Sparten – Theater, Musik, Tanz, Mode und Design –, aber auch Freundinnen und Freunde zum Mitwirken ein. Mit einer selbstbewussten, kraftvollen und impulsiven Bildsprache verhandelt Billi Thanner das Ungleichgewicht zwischen sozialem, ökonomischem und ökologischem Handeln: Oberflächlichkeit, maßloser Konsum und Wegwerfmentalität, Ausbeutung von menschlicher Arbeitskraft und der Natur, Umweltverschmutzung und Ressourcenverschwendung. Aber im Mittelpunkt steht der Mensch. Seit April 2021 strahlt die HIMMELSLEITER in den Wiener Nächten am Stephansdom. Lebt und arbeitet in Wien.

DISTRICT4artDISTRICT4art wurde von Gisela Weissenbach 2018 initiiert. Die u.a. auf Kunst aus Südafrika spezialisierte Sammlerin und Galeristin zeigt in Einzel- und Gruppenausstellungen etablierter und junger Kunstpositionen aus unterschiedlichen Disziplinen wie Malerei, Fotografie, Video, Objektkunst, Skulptur und Performance Art. Zu sehen sind Werke u.a. von Gerhard Fresacher, Anton Herzl, Peter Lohmeyer, moiz, Billi Thanner oder Zoran Šimunović. Neu im Programm sind Kunstpositionen von Michi Lukas, Peter Baldinger, Alexandra Irlacher, Lisa Klein und Peter Tauber. Neben den Werkpräsentationen finden jeden ersten Donnerstag im Monat Performances, Konzerte und Lesungen statt.