Peter Lindbergh: Biografie und künstlerisches Werk

Geboren: 23. November 1944 in Lissa (heute Leszno, Polen)
Verstorben: 3. September 2019 in Paris, Frankreich

Peter Lindbergh, ein deutscher Fotograf und Filmemacher, war einer der einflussreichsten Modefotografen seiner Zeit. Bekannt für seine Schwarz-Weiß-Fotografie, revolutionierte er die Modewelt in den 1980er Jahren mit seinem naturalistischen Ansatz, der im Kontrast zu den damals vorherrschenden stark inszenierten und glamourösen Bildern stand. Er gilt als der Schöpfer des „Supermodel“-Phänomens, da er viele der heute berühmten Supermodels wie Naomi Campbell, Linda Evangelista und Cindy Crawford in seiner Arbeit zu internationalen Ikonen machte.

Biografie

Peter Lindbergh wurde in Lissa, Polen, geboren und wuchs in Duisburg, Deutschland, auf. Bevor er Fotograf wurde, arbeitete er als Schaufensterdekorateur und begann seine künstlerische Karriere zunächst als Maler. Er studierte an der Kunsthochschule in Berlin und folgte danach einem Studium der freien Malerei in Krefeld, bevor er sich endgültig der Fotografie zuwandte. Seine Karriere begann in den 1970er Jahren, als er in die Modefotografie einstieg und schnell durch seine Arbeiten für Magazine wie „Vogue“ und „Harper’s Bazaar“ internationale Anerkennung fand.

Künstlerischer Stil und Einflüsse

Lindberghs Fotografie ist bekannt für ihren realistischen und unverstellten Stil. Anstatt aufwendige Make-ups und glamouröse Inszenierungen bevorzugte er natürliche Schönheit und Authentizität. Er war stark beeinflusst von der deutschen und russischen Filmkunst der 1920er Jahre sowie von Malern wie Van Gogh und Künstlern der Neuen Sachlichkeit.

Seine Schwarz-Weiß-Bilder, die oft in industriellen oder rauen Landschaften aufgenommen wurden, setzten neue Standards in der Modefotografie und beeinflussten eine ganze Generation von Fotografen. Lindbergh lehnte die digitale Retusche weitgehend ab und betonte in seinen Arbeiten die Natürlichkeit und Menschlichkeit der Models.

Museen und Galerien

• Victoria and Albert Museum, London: Lindberghs Arbeiten wurden in bedeutenden Museen weltweit ausgestellt, darunter das Victoria and Albert Museum in London, das eine umfassende Retrospektive seiner Arbeiten zeigte.
• Kunstpalast Düsseldorf: Eine große Ausstellung fand auch im Kunstpalast Düsseldorf statt, die seine wichtigsten Werke und seinen Einfluss auf die Modefotografie hervorhob.
• International Center of Photography, New York: Seine Werke sind auch im International Center of Photography in New York vertreten.

Frauen, Männer und Musik

Lindbergh war bekannt für seine Darstellungen von Frauen, die er mit Respekt und einem tiefen Verständnis für ihre Persönlichkeit porträtierte. Seine Zusammenarbeit mit den bekanntesten Supermodels der 80er und 90er Jahre machte ihn berühmt. Er setzte sich jedoch auch intensiv mit dem Thema Männlichkeit auseinander und fotografierte zahlreiche männliche Models und Schauspieler. Lindbergh war außerdem ein Liebhaber der Musik und arbeitete mit Musikern wie Tina Turner und Bruce Springsteen zusammen, für die er ikonische Porträts anfertigte.

Auktionen und Höchstpreise

Peter Lindberghs Fotografien werden regelmäßig auf Auktionen angeboten und erzielen hohe Preise. Seine ikonischen Schwarz-Weiß-Porträts der Supermodels sind besonders begehrt und können Preise von mehreren zehntausend Euro erzielen. Bei Auktionen wie Sotheby’s und Christie’s werden seine Werke regelmäßig versteigert.

Bekannte Werke und Sammler

Zu seinen bekanntesten Arbeiten gehört das Cover der britischen „Vogue“ von 1990, auf dem er die Supermodels Linda Evangelista, Naomi Campbell, Tatjana Patitz, Cindy Crawford und Christy Turlington in seiner typischen, natürlichen Art fotografierte. Dieses Bild markierte den Beginn des „Supermodel“-Zeitalters und ist eines der bekanntesten Modefotografien des 20. Jahrhunderts.

Seine Werke werden von Sammlern weltweit geschätzt, darunter private Sammler sowie renommierte Kunstinstitutionen.

Kritik und Rezeption

Lindbergh wurde für seinen ungeschminkten und authentischen Stil vielfach gelobt. Kritiker und Kollegen bewunderten seine Fähigkeit, die wahre Persönlichkeit seiner Modelle zu erfassen, anstatt sie nur als Modepuppen darzustellen. Er galt als einer der wenigen Fotografen, der es schaffte, Emotionen und Geschichten in seinen Bildern zu transportieren, und nicht nur Mode abzubilden.

Bücher und Kataloge

• „Peter Lindbergh: A Different Vision on Fashion Photography“: Dieses Buch bietet einen umfassenden Überblick über Lindberghs Karriere und seine Bedeutung für die Modefotografie.
• „Shadows on the Wall“: Eine weitere bedeutende Publikation, die seine Schwarz-Weiß-Fotografien sammelt und sein unverwechselbares Werk beleuchtet.

Zitat

Ein bekanntes Zitat von Peter Lindbergh lautet: „Es ist die Verantwortung eines Fotografen, heute die Wahrheit zu bezeugen und sich nicht von kommerziellen Interessen leiten zu lassen.“ Dieses Zitat fasst seine Philosophie und seinen unermüdlichen Einsatz für Authentizität in der Fotografie zusammen.

Peter Lindbergh bleibt eine der einflussreichsten Figuren der modernen Fotografie, dessen Werk auch nach seinem Tod weiterhin großen Einfluss auf die Mode- und Kunstwelt hat.