Impressionismus: Entstehung, Geschichte und Bedeutung

Was versteht man unter dem Impressionismus?

Der Impressionismus ist eine bedeutende Kunstrichtung, die in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts in Frankreich entstand. Charakteristisch für den Impressionismus ist der Versuch, flüchtige Eindrücke und die Wirkung von Licht und Farbe einzufangen. Die Maler des Impressionismus bevorzugten helle, oft frische Farben und eine lockere, skizzenhafte Malweise, die die Atmosphäre eines Augenblicks auf Leinwand bannt.

Entstehung und Geschichte

Der Impressionismus entwickelte sich in den 1860er Jahren als Reaktion auf die starre akademische Malerei, die in den Pariser Salons dominierte. Junge Künstler wie Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir und Edgar Degas lehnten die traditionellen Normen der Malerei ab und begannen, im Freien (Pleinair-Malerei) zu arbeiten. Sie experimentierten mit neuen Techniken, um die flüchtigen Effekte von Licht und Atmosphäre in ihren Gemälden festzuhalten.

Der Name "Impressionismus" wurde 1874 geprägt, als Monet sein Werk "Impression, Sonnenaufgang" (Impression, soleil levant) bei der ersten Ausstellung der unabhängigen Künstlergruppe Société Anonyme Coopérative des Artistes Peintres, Sculpteurs, Graveurs ausstellte. Der Begriff wurde ursprünglich von dem Kritiker Louis Leroy als abwertende Bezeichnung verwendet, doch die Künstler nahmen ihn an und er wurde zum offiziellen Namen der Bewegung.

Wichtige Orte des Impressionismus

  • Paris, Frankreich: Als Geburtsort des Impressionismus war Paris das Zentrum der Bewegung. Orte wie das Café Guerbois und das Café de la Nouvelle Athènes waren Treffpunkte für die Künstler.
  • Giverny, Frankreich: Claude Monets Garten in Giverny wurde zu einem der bekanntesten Motive des Impressionismus und ist bis heute eine Pilgerstätte für Kunstliebhaber.
  • Barbizon, Frankreich: Der nahe gelegene Wald von Fontainebleau und das Dorf Barbizon waren wichtige Orte für die frühen Pleinair-Maler, die die Vorläufer des Impressionismus waren.

Bekannte Künstler und Werke

  • Claude Monet: Der wohl bekannteste Impressionist, bekannt für Werke wie „Seerosen“ und „Impression, Sonnenaufgang“.
  • Pierre-Auguste Renoir: Berühmt für „Bal du moulin de la Galette“ und „Das Frühstück der Ruderer“.
  • Edgar Degas: Bekannt für seine Darstellungen von Balletttänzern, wie „Die Tanzklasse“.
  • Camille Pissarro: Ein Meister der Landschaftsmalerei, bekannt für Werke wie „Boulevard Montmartre“.
  • Berthe Morisot: Eine der wenigen Frauen in der Bewegung, bekannt für „Der Wiege“.
  • Alfred Sisley: Spezialisierte sich auf Landschaften, insbesondere „Überschwemmung in Port-Marly“.

Auktionen und Höchstpreise

Impressionistische Werke zählen zu den wertvollsten auf dem Kunstmarkt. Beispielsweise erzielte Claude Monets „Meules“ (Heuhaufen) 2019 bei einer Auktion in New York einen Preis von über 110 Millionen US-Dollar. Werke von Renoir und Degas haben ebenfalls Millionenbeträge erzielt, was die anhaltende Begeisterung für den Impressionismus zeigt.

Sammler, Museen und Galerien

Sammler: Zu den bekanntesten Sammlern impressionistischer Kunst gehörten Paul Durand-Ruel, der als Händler eine Schlüsselrolle bei der Verbreitung der Werke spielte, und Dr. Albert C. Barnes, dessen Sammlung heute in der Barnes Foundation in Philadelphia ausgestellt ist.

Museen und Galerien:

  • Musée d'Orsay, Paris: Die bedeutendste Sammlung impressionistischer Werke weltweit.
  • The Metropolitan Museum of Art, New York: Verfügt über eine umfangreiche Sammlung von Werken Monets, Degas und anderen.
  • National Gallery, London: Besitzt bedeutende Werke von Monet, Renoir und anderen Impressionisten.
  • Art Institute of Chicago: Bekannt für Monets „Seerosen“ und Werke von Renoir und Degas.

Zitat

Ein bekanntes Zitat von Claude Monet beschreibt den Kern des Impressionismus: „Ich wünsche mir immer, das, was in der Natur existiert, zu tun. Niemand kann sich näher an die Natur heranwagen als ich.“

Résumé

Der Impressionismus revolutionierte die Kunstwelt durch seine neue Sichtweise und seine innovativen Techniken. Die Bewegung legte den Grundstein für viele nachfolgende Kunstrichtungen und bleibt bis heute eine der beliebtesten und einflussreichsten Kunstrichtungen der Kunstgeschichte. Museen weltweit widmen ihren impressionistischen Sammlungen besondere Aufmerksamkeit, und die Werke dieser Epoche erzielen auf Auktionen regelmäßig hohe Preise.

Ernst Ludwig Kirchner Das Soldatenbad (Artillerymen) Painted in 1915.
Ludwig Meidner Apokalytpische Landschaft (Apocalyptic Landscape)  Verso Signed LM and dated 1912 (lower right); signed LM and dated 1912 (on the reverse) Oil on canvas 37 by 42 7/8 in. Painted in 1912. Estimate $12/18 million
Die nächste art KARLSRUHE findet vom 21. bis 24. Februar 2019 statt.
Lot 17 Pablo Picasso, Buste de femme de profil. Femme écrivant, oil on canvas, 116.2 by 73.7cm., 45¾ by 29in., Painted in April 1932 (estimate upon request) lot sold £27,319,000
Wassily Kandinsky Gabriele Münter im Freien vor der Staffelei (Gabriele Münter Painting Outdoors in front of an Easel) oil on board Painted in 1910. Estimate £3,000,000-5,000,000
Lot 313 Lines Into Form: The Martin And Diane Trust Collection Max Ernst Les Asperges De La Lune Inscribed max ernst, numbered III/VI and stamped with the foundry mark Susse Fondeur Paris Bronze Height: 64 1/4 in. 162.5 cm Conceived in 1935 and cast between December 1972 and May 1973 in an edition of 8 numbered 0/VI- VI/VI plus 1 artist's proof. Estimate $1.2/1.8 million Sold for $3,135,000
9860 Auction Shot
Lot 25 Property from a Distinguished Private Collection, Mexico Rufino Tamayo Perro aullando a la Luna (Dog Howling At The Moon) Signed Tamayo and dated 42 (lower left) Oil on canvas 44 1/4 by 33 3/4 in. 112.4 by 85.7 cm Painted in 1942. Estimate $5/7 million © Tamayo Heirs/Mexico/Licensed by VAGA, New York, NY
Thomas Bompard, one of the Company’s leading specialists in Impressionist & Modern Art
Henri-Edmond Cross, Der Strand von Saint-Clair, 1896, Privatbesitz
Street Level View of Main Entrance Courtesy Adjaye Associates
Max Slevogt, Segelboote auf der Alster am Abend, 1905, Staatliche Museen zu Berlin, Nationalgalerie, Foto: bpk / Nationalgalerie, SMB / Andres Kilger
Umberto Boccioni, Testa + luce + ambiente, oil on canvas, 1912 (est. £5,500,000-7,500,000)
Eugène Giraud Le bal de l’Opéra, 1866 Öl auf Leinwand, 172 x 125 cm, Musée Carnavalet – Histoire de Paris